Cuándo no usar EQ en linear phase a propósito, incluso en mid/side

Si llevas un tiempo mezclando o masterizando, seguro que has oído esta regla:

“Cuando hagas movimientos de EQ agresivos, sobre todo en mid/side o en estéreo durante el mastering, usa siempre el modo linear phase para evitar desfases.”

Bueno… y si te digo que hay veces en las que puedes olvidarte del linear phase por completo?

Mejor aún: a veces puede que quieras esos cambios de fase. Te lo explico.

La regla que siempre has seguido

El EQ en linear phase es súper limpio. Nada de emborronamiento raro de fase (solo un poco de pre-ringing).

Perfecto para movimientos quirúrgicos, no?

Sobre todo en mastering o en procesado en paralelo, el linear phase mantiene la imagen compacta y la fase alineada.

Ese sonido plano y aburrido? Culpa del linear phase

Alguna vez has sentido que un sonido era demasiado limpio? Un poco estéril, quizá?

Le faltan esos pequeños emborronamientos y desplazamientos que hacen que las cosas suenen vivas y naturales.

Zero latency al rescate

En esas situaciones, si pasas ese mismo movimiento de EQ a modo zero latency, adivina qué pasa.

Sí, mete algunos desfases… pero a veces eso es justo lo que necesita el sonido.

Sobre todo si partes de algo un poco plano, el EQ en zero latency le puede dar algo de magia estéreo, una especie de sangrado izquierda-derecha que se siente casi como cinta (en cierto modo).

No se trata de volverse loco. No le claves una bell de 6 dB al canal mid y a rezar. Prueba una subida o un recorte mínimo (sin filtros), 1 dB quizá. Lo justo para darle sabor.

Y escucha. No te fíes del analizador. Cierra los ojos.

Nota si la imagen estéreo se vuelve más natural, más abierta.

• Si es así, déjalo.
• Si empieza a sonar hueco o a fase, vuelve al linear phase.

Aquí el juez final eres tú.